第27届“世界可穿着艺术大赛”（WORLD OF WEARABLEART，简称WOW）结果日前在新西兰首都惠灵顿揭晓，我校服装学院学生参赛团队囊获至尊奖亚军，及前卫组冠军、科技组冠军等5个组别的2个冠军、5个亚军、1个季军共8项大奖，服装学院周洪雷、罗竞杰、刘雁等担任作品指导老师。
服装学院学生参赛作品现场展示
部分获奖学生与指导老师合影（从左至右依次为：黄斯辰、指导老师周洪雷、王洁菲、周梦唯）
服装学院2015届服装艺术设计专业本科生张曦作品《致命的美丽》获至尊奖亚军、前卫组冠军
服装学院2015届服装艺术设计专业本科生洪倩雯作品《外来物》获科技组冠军
服装学院2015级服装艺术设计专业硕士生王洁菲作品《与死亡共舞》获卓越创意组亚军
此次服装学院参赛的10件作品通过融合戏剧、音乐、灯光、建筑、舞蹈等多样化编排手法的T台秀得到全方位、立体化展示，受到同行、评委和观众的肯定。其中，服装学院2015级服装艺术设计专业硕士生王洁菲携作品《与死亡共舞》第一次穿越大洋来到新西兰参加这个创意服装领域的盛会，把自己的艺术理念与世界各地的设计师分享。她的灵感源自欧洲中世纪的“死亡之舞”和西班牙现代建筑设计风格，希望通过在作品中用死亡的意象反衬生命力的顽强，“我相当于是在相反的灵感源中得到正面的表达，希望通过反映死亡的悲凉，体现源源不断的生命力”。王洁菲作品利用到的3D打印技术和PVC材质以及富有想象力的设计元素稍作调整都可以用在创新成衣设计上。学生张曦从南美金刚鹦鹉和甲壳虫身上得到灵感，创作色彩艳丽的作品《致命美丽》获至尊奖亚军。
参加童装组比赛的黄斯辰使用热门电影中温暖人心的“大白”形象带来作品《大白天使》。黄斯辰第一次听说ＷＯＷ是2012年周洪雷老师指导学生马玉儒和伍梦月合作设计《愉悦之光》在当年100多个设计作品中脱颖而出，获最高大奖“至尊奖”，她当时眼前一亮，觉得服装设计居然可以这么好玩，而今经过几年的努力，自己的作品也来到了WOW这个国际大舞台上。她认为：“设计没有国界，每个国家都有各自的文化，潜移默化反映在作品中，可以相互融合在一起。”
领队及指导老师周洪雷在颁奖现场接受新华社记者采访时介绍，这已经是东华大学第六次组织学生参与“世界可穿着艺术大赛”，学校每年都有多件作品入围决赛，获奖数量和级别均居全球服装设计高校首位。“创意服装不仅可以用于成衣，更是一种创意思维的训练，这对我们创意服装设计教育也提出了更高的要求”，在创意服装设计教育课程教学中，我校教师注重拓展学生设计思维，进行创造性的艺术表达，力求引导学生在创意设计的学习过程中汲取最原生态的民族特色元素，并与国际最新流行趋势结合，从而设计出全新的创意作品。
据悉，“世界可穿着艺术”源于1987年的一次艺术画廊宣传活动，活动创始人、雕塑家苏齐•蒙克里夫为宣传家乡新西兰南岛城市纳尔逊的艺术画廊，突破性地将艺术作品从画廊墙壁上取下并穿在身上，并以生动的戏剧演出形式展示作品，一种体验艺术与时尚的新方式从此诞生。由此拓展出的“世界可穿着艺术大赛”以其“对平淡无奇的一次彻底反叛”博得业界赞誉，参赛者追求对艺术与时尚传统观念的颠覆以及非凡的原创性，大赛于每年9月底至10月初定期在新西兰首都惠灵顿举办，已成为创意服装界每年一度的国际盛会。（图片及获奖学生受访文字提供：新华社记者宿亮）